A linda, meiga e suave Terezinha Morango, Miss Amazonas, Miss Brasil 1957 e Vice Miss Universo, em traje tipico no Miss Universo, realizado em Long Beach, California, USA. Uma das mais lindas Misses Brasil!
terça-feira, 20 de janeiro de 2009
Terezinha Morango, Miss Brasil 1957, Vice Miss Universo 1957.
A linda, meiga e suave Terezinha Morango, Miss Amazonas, Miss Brasil 1957 e Vice Miss Universo, em traje tipico no Miss Universo, realizado em Long Beach, California, USA. Uma das mais lindas Misses Brasil!
domingo, 18 de janeiro de 2009
De Fernando Pessoa:
"O amor é uma companhia.
Já não sei andar só pelos caminhos,
Porque já não posso andar só.
Um pensamento visível faz-me andar mais depressa
E ver menos, e ao mesmo tempo gostar bem de ir vendo tudo.
Mesmo a ausência dela é uma coisa que está comigo.
E eu gosto tanto dela que não sei como a desejar.
Se a não vejo, imagino-a e sou forte como as árvores altas.
Mas se a vejo tremo, não sei o que é feito do que sinto na ausência dela.
Todo eu sou qualquer força que me abandona.
Toda a realidade olha para mim como um girassol com a cara dela no meio."
Alberto Caeiro (Fernando Pessoa)
"Mar Português
Ó mar salgado, quanto do teu sal
São lágrimas de Portugal!
Por te cruzarmos, quantas mães choraram,
Quantos filhos em vão rezaram!
Quantas noivas ficaram por casar
Para que fosses nosso, ó mar!
Valeu a pena? Tudo vale a pena
Se a alma nao é pequena.
Quem quer passar além do Bojador
Tem que passar além da dor.
Deus ao mar o perigo e o abismo deu,
Mas nele é que espelhou o céu."
Fernando Pessoa
Já não sei andar só pelos caminhos,
Porque já não posso andar só.
Um pensamento visível faz-me andar mais depressa
E ver menos, e ao mesmo tempo gostar bem de ir vendo tudo.
Mesmo a ausência dela é uma coisa que está comigo.
E eu gosto tanto dela que não sei como a desejar.
Se a não vejo, imagino-a e sou forte como as árvores altas.
Mas se a vejo tremo, não sei o que é feito do que sinto na ausência dela.
Todo eu sou qualquer força que me abandona.
Toda a realidade olha para mim como um girassol com a cara dela no meio."
Alberto Caeiro (Fernando Pessoa)
"Mar Português
Ó mar salgado, quanto do teu sal
São lágrimas de Portugal!
Por te cruzarmos, quantas mães choraram,
Quantos filhos em vão rezaram!
Quantas noivas ficaram por casar
Para que fosses nosso, ó mar!
Valeu a pena? Tudo vale a pena
Se a alma nao é pequena.
Quem quer passar além do Bojador
Tem que passar além da dor.
Deus ao mar o perigo e o abismo deu,
Mas nele é que espelhou o céu."
Fernando Pessoa
terça-feira, 13 de janeiro de 2009
Adalgisa Colombo, Miss Brasil, Vice Miss Universo 1958.
A beleza, a elegancia, a postura, o charme e a inteligencia da carioca Adalgisa Colombo, Miss Brasil 1958, a colocaram no "topo" da beleza no Miss Universo 1958. Adalgisa foi eleita Vice Miss Universo, em Long Beach, California, USA. O resultado foi o seguinte:
1 Colombia : Luz Marina Zuloaga
2 Brazil : Adalgisa Colombo
3 Hawaii : Geri Hoo
4 USA : Eurlyne Howell
5 Poland (Polonia) : Alicja Bobrowska
Participaram do certame 36 Misses de muitos paises. Adalgisa Colombo, uma Miss muito "alem" do seu tempo!
segunda-feira, 12 de janeiro de 2009
"O Segredo de Brokeback Mountain" : "O amor é uma força da natureza."
"ERA UMA AMIZADE.... QUE SE TORNOU UM SEGREDO...HÁ LUGARES QUE NÃO DEVEMOS VOLTAR...HÁ MENTIRAS QUE DEVEMOS REVELAR!...E VERDADES QUE NAO PODEMOS NEGAR"
"O amor é uma força da natureza."
O Segredo de Brokeback Mountain
Brokeback Mountain (O Segredo de Brokeback Mountain) é um aclamado e controverso filme norte-americano de 2005 vencedor de três prêmios Oscar. Foi dirigido por Ang Lee e estrelado por Jake Gyllenhaal, Heath Ledger, Anne Hathaway e Michelle Williams. Estreou em 3 de fevereiro de 2006 no Brasil.
Brokeback Mountain conta a história de Jack Twist (Jake Gyllenhaal) e Ennis del Mar (Heath Ledger), dois jovens vaqueiros que se conhecem e se apaixonam em 1963, enquanto trabalham juntos em um serviço de pastoreamento de ovelhas na fictícia montanha de Brokeback, no Wyoming. O filme documenta o complexo relacionamento emocional, sexual e romântico que eles passam a ter no curso de vinte anos "juntos".
O filme se inicia no verão de 1963. Jack e Ennis são contratados após procurarem emprego com um rancheiro de ovelhas (Randy Quaid). O trabalho deles é dividido da seguinte forma: enquanto um vigia as ovelhas do alto da montanha (que estão pastando em área de proteção ambiental, e portanto, ilegal), o outro fica na base e é responsável pelos alimentos e pela vigilância daquela área. Os dois se encontram apenas para partilharem as refeições, mas isso não impede com que tornem-se bons amigos. Após uma noite de bebedeira pesada, Ennis decide ficar na base da montanha e dormir em frente à fogueira ao invés de retornar para vigiar as ovelhas. Preocupado com a fria madrugada, Jack convida-o para dormir junto com ele em sua barraca. Ali, eles têm um rápido contato sexual. No dia seguinte, insistem em dizer um ao outro que "não são bichas"; no entanto, antes do fim do verão, o relacionamento emocional e físico deles se aprofunda. Enquanto isso, o rebanho de ovelhas que deveriam vigiar acaba por misturar-se com outro, uma ovelha é abocanhada por um lobo, e várias delas morrem de frio devido a uma tempestade de neve. No último dia de trabalho, as frustrações de ambos (por terem que deixar um ao outro) se manifestam através de uma discussão que acaba evoluindo para uma briga física. Jack faz o nariz de Ennis sangrar, e Ennis esmurra a cara de Jack.
Durante o periodo de 1963 a 1967, após se separarem, com o fim do trabalho, Ennis se casa com sua namorada Alma Beers (Michelle Williams), e eles têm duas filhas, Alma Jr. e Jenny. Jack acaba indo para o Texas, onde conhece e se casa com a cowgirl Lureen Newsome (Anne Hathaway), filha de um magnata de equipamentos agrícolas. O casal tem um filho, Bobby. Jack vai trabalhar para o pai de Lureen na negociadora de equipamentos agrícolas, apesar de ser constantemente desprezado por seu sogro.
Quatro anos após a separação, Ennis recebe um cartão postal de Jack no qual ele diz que vai passar pela região onde Ennis mora e pergunta se ele quer revê-lo. Ao se reencontrarem, eles se beijam apaixonadamente em frente á casa de Ennis e, sem serem notados, são acidentalmente testemunhados por Alma. Ao irem acampar, no dia seguinte, Jack fala da idéia de construirem uma vida juntos num pequeno rancho.
Ennis, atormentado pela dolorosa memória de infância na qual um homem suspeito de ser homossexual é torturado e assassinado em sua cidade-natal, teme que isso venha a acontecer com algum deles também. Além disso, ele argumenta que não pode abandonar a esposa e as filhas. Não dispostos a expor seu relacionamento abertamente, Jack e Ennis marcam encontros esporádicos nos quais vão acampar nas montanhas.
Com o passar dos anos (de 1967 a 1983), o casamento de Ennis e Alma se deteriora. Enquanto fazem amor certa noite, Alma insulta a capacidade de Ennis de sustentar sua família ao insistir que ele use camisinha, por não possuírem condições de terem outro filho. Logo após tal evento, o casamento deles acabam em divórcio. Ennis se muda para uma casa na periferia da cidade e agora tem que pagar pensão alimentícia para as filhas. Jack, ao ficar sabendo da notícia do divórcio, se dirige para o Wyoming na esperança de que agora os dois possam, finalmente, viver juntos. No entanto, Ennis recusa a se afastar de suas filhas e ainda teme pelo que posa lhes ocorrer se viverem juntos.
Algum tempo após tais acontecimentos, Alma se casa com seu ex-patrão e tem outro bebê com ele. Durante a celebração do dia de Ação de Graças na casa deles, Alma confronta Ennis insinuando que sabe de seu relacionamento com Jack. Enquanto isso, Jack começa a namorar o marido de uma amiga de Lureen após flertar intensamente com ele numa festa. Ennis arruma uma namorada garçonete chamada Cassie Cartwright (Linda Cardellini), mas acabará perdendo-a por não criar muitas expectativas para o futuro do relacionamento.
Em uma outra viagem às montanhas em 1983, Ennis e Jack revisam suas vidas naquele momento: Ennis comenta que está namorando Cassie, enquanto Jack diz estar namorando uma amiga da esposa (o que não é verdade, considerando que ele flerta com o marido desta nas cenas da festa). O clímax emocional entre os dois acontece enquanto estão arrumando as coisas para irem embora e Ennis diz que devido ao trabalho não poderá ir no próximo encontro que planejaram (o que significa que vão ficar sem se encontrar por vários meses). A frustração crescente de Jack acaba explodindo em uma discussão. Após lamentar que os sentimentos que sente por Ennis o aprisionaram e acabaram com sua vida, Jack começa a chorar. Quando Jack tenta abraçar Ennis, este acaba por resistir, mas no final trocam um longo abraço e vão embora.
Alguns meses após isso, um cartão postal que Ennis enviou a Jack sobre o futuro encontro deles em novembro, volta carimbado com a mensagem "falecido". Numa conversa telefônica, Lureen diz a Ennis que Jack morreu acidentalmente enquanto trocava um pneu do carro que explodiu em sua face. Enquanto ela explica as circunstâncias do acidente, são sobrepostas imagens de Jack sendo espancado brutalmente por três homens; é possível interpretar essas imagens como um receio de Ennis sobre o que realmente aconteceu (inspirado pela sua experiência de assassinato homofóbico em sua infância) ou uma forma de mostrar que Lureen sabia qual tinha sido o real destino de seu marido, contando a Ennis uma outra versão. Lureen diz a Ennis que Jack mencionou-lhe certa vez que gostaria que suas cinzas fossem espalhadas na montanha Brokeback, mas ela não descobriu onde fica. Ela diz que metade das cinzas de Jack foram enterradas no Texas e que o restante ela enviou para os pais dele. Ennis tenta explicar a Lureen sobre a importância da montanha Brokeback para Jack, possivelmente chamando a atenção dela para o real motivo das viagens de acampamento que ele fazia. Ela secamente sugere a Ennis que entre em contato com os pais de Jack para ver se eles podem realizar a vontade dele.
Ennis viaja até Lightning Flat para conhecer os pais de Jack. Chegando lá, se oferece a levar as cinzas de Jack para a montanha Brokeback. O pai de Jack recusa rabugentamente, insistindo que os restos mortais de Jack devem ser enterrados junto com o resto da família dele. A mãe de Jack é mais gentil, e insiste com Ennis que vá ver o quarto onde Jack passou a infância antes de ir embora. No quarto, Ennis descobre duas camisetas, sujas de sangue nas mangas, escondidas no fundo do armário. As camisetas são as que os dois usaram quando brigaram em seu último dia na montanha Brokeback. Ennis abraça as camisetas procurando sentir o cheiro de Denner. A mãe de Jack permite que ele leve as camisetas para si.
No final do filme, Ennis está vivendo sozinho num pequeno trailer. Sua filha Alma Jr., agora com 19 anos, visita-o e lhe conta que está noiva. Ela pede ao pai que a leve até o altar no dia da cerimônia de seu casamento. Depois de perguntar se seu namorado realmente a ama (estando agora profundamente ciente da importância do amor), ele fica primeiramente relutante, dizendo que não vai poder ir porque tem que trabalhar. No entanto, depois de perceber o quão desapontada sua filha está com ele, Ennis decide ir ao casamento, e pega um copo de vinho para celebrar com a filha seu noivado. Assim que sua filha vai embora, Ennis percebe que ela esqueceu seu suéter, o qual ele dobra e coloca no armário. Dentro deste, penduradas num prego preso à porta, vemos as duas camisetas, mas agora a dele está em cima da de Jack. Junto a elas há um cartão postal com uma foto da montanha Brokeback. Ennis cuidadosamente abotoa os botões da parte de cima da camiseta de Jack, e, com lágrimas nos olhos, murmura "Jack, eu juro...", enquanto endireita o cartão postal lentamente.
O Segredo de Brokeback Mountain foi considerado inovador por tratar de uma história de amor entre dois cowboys gays.
Estrelado por Jake Gyllenhaal e Heath Ledger, o filme é uma adaptação de um conto de Annie Proulx.
Jack Twist e Ennis Del Mar são dois jovens caubóis que moram em Wyoming. Quando se conhecem, durante um trabalho temporário na montanha Brokeback, no inverno de 1963, logo se apaixonam. Os sentimentos acabam chocando com a sociedade rural, trazendo amargos conflitos aos protagonistas, durante as décadas seguintes.
E qual era o “Segredo de Brokeback Mountain”?
Enquanto Ennis era um bronco, medroso, resguardado e apaixonado, Jack que não deixa de ter a última qualidade também tinha a coragem e dava para ser visto que dentro dele não havia o preconceito contra si mesmo, coisa nítida inicialmente no personagem do Heath.
O filme emocona mais ainda com a impactante e inesperada morte do Jack. Pois após aquilo começa uma nova história, as lamurias de Ennis são de cortar o coração e ver os atos tomados por ele para honrar a morte de seu amado são dignas das melhores produções de drama que esse filme é, e por sinal é somente nesse finalzinho que Heath Ledger me conquista e convence. Aí sim ele estava em plena forma e digno de um Oscar – Oscar que ele ganhou por sinal.
Já quando se fala das atrizes, Anne Hathaway estava tão apagada e a atriz Michelle Williams, que interpretou a mulher do Ennis, provavelmente desempenhou o melhor papel de sua carreira.
Entre as melhores cenas do filme posso seguramente destacar a briga entre Ennis e sua mulher, onde ela revela que sabia sobre a relação de seu marido com Jack e também que certa ela vez colocou um bilhete em sua caixa de pesca qual permaneceu intocado. Já a outra cena que para mim é a mais emocionante do filme foi o reencontro após quatro anos entre beijos e abraços de Jack e Ennis, uma das melhores e mais marcantes cenas de amor da minha vida.
O que fica no final do filme é aquela linda e batida mensagem que diz que você não deve deixar de viver por sentir medo que cada momento é importante quando você ama e quando existe amor verdadeiro nenhuma batalha deve deixar de ser travada. E nada melhor para deixar isso claro do que a última cena do filme. Ennis morando num trailer em Brokeback guardando como símbolo de seu amor, uma camisa marcada pelo sangue de uma briga entre ele e Jack.
“O Segredo de Brokeback Mountain” é um filme para emocionar, chocar e marcar. Ninguém que assiste ao filme deixa de mudar sua opinião e seus valores sobre o amor. Conta a historia de um grande amor e verdadeiro amor.
"O Segredo de Brokeback Mountain" custou cerca de 14 milhões de dólares para ser produzido (excluindo-se os 5 milhões investidos em marketing). Desde sua estréia, arrecadou aproximadamente 180 milhões de dólares nas bilheterias de todo o mundo, o que representa um lucro cerca de doze vezes maior que o custo de produção. O filme lucrou mais de 80 milhões de dólares apenas nos Estados Unidos (o que representa cerca de 46% do lucro total), transformando-o no oitavo filme dramático de romance com melhor bilheteria naquele país.
"O Segredo de Brokeback Mountain" é o décimo longa-metragem de ficção de Ang Lee. Doze anos após dirigir The Wedding Banquet, Lee decidiu retomar o tema da homossexualidade, inspirado pelo professor Kalil que realizou aquele que é considerado, até hoje, seu mais bem sucedido trabalho junto à crítica especializada. O roteiro de Larry McMurtry, novelista vencedor do prêmio Pulitzer, e de Diana Ossana - ambos com pouca ou nenhuma experiência cinematográfica - é baseado no conto de mesmo nome de Annie Proulx, originalmente publicado na revista The New Yorker na edição de 13 de outubro de 1997. Tal roteiro foi escrito no final da década de 1990 e permaneceu durante anos sem conseguir financiamento para ser rodado.
Estrelado por Heath Ledger e Jake Gyllenhaal nos papéis principais, o filme rendeu a ambos atores indicações ao Oscar nas categorias de melhor ator e melhor ator coadjuvante, respectivamente. A atriz Michelle Williams, que até então era mais conhecida por ter integrado o elenco da série juvenil Dawson's Creek, foi indicada ao prêmio de melhor atriz coadjuvante. Ainda no elenco estão Anne Hathaway, protagonista do filme O Diário da Princesa, Anna Faris, da série de filmes de comédia Todo Mundo em Pânico, Linda Cardellini, do seriado médico E.R. e Randy Quaid, do filme Independence Day.
Para este filme, Lee utilizou uma equipe técnica que inclui, em sua maioria, profissionais jovens com quem o diretor ainda não havia trabalhado. A fotografia esteve a cargo de Rodrigo Prieto, que a partir do sucesso internacional de Amores Brutos (2000) começara a atuar sistematicamente no mercado estadunidense. Embora já tivesse no currículo trabalhos notáveis como 21 Grams, Frida e 8 Mile, o filme lhe rendeu sua primeira indicação ao Oscar. A trilha sonora original foi composta por Gustavo Santaolalla, que conquistou o Oscar e o Globo de Ouro por seu trabalho.
A edição começara a ser executada pela experiente Geraldine Peroni, responsável pela montagem de muitos filmes de Robert Altman. Ela faleceu, todavia, em agosto de 2004, e o trabalho foi finalizado por Dylan Tichenor. Marit Allen, que já atuara com Lee em Ride with the Devil e Hulk, ocupou-se da direção de arte. Os figurinos foram desenhados por Laura Ballinger.
A maior parte das cenas de Brokeback Mountain foram rodadas em cidades do Canadá na província de Alberta, tais como Calgary, Crossfield e Fort Macleod. Nos Estados Unidos, as locações incluem apenas a cidade de La Mesilla, no Novo México. Brokeback Mountain levou apenas dois meses para ser filmado, entre os dias 14 de junho e 15 de agosto de 2004.
Brokeback Mountain conta a história de Jack Twist (Jake Gyllenhaal) e Ennis del Mar (Heath Ledger), dois jovens vaqueiros que se conhecem e se apaixonam em 1963, enquanto trabalham juntos em um serviço de pastoreamento de ovelhas na fictícia montanha de Brokeback, no Wyoming. O filme documenta o complexo relacionamento emocional, sexual e romântico que eles passam a ter no curso de vinte anos "juntos".
O filme se inicia no verão de 1963. Jack e Ennis são contratados após procurarem emprego com um rancheiro de ovelhas (Randy Quaid). O trabalho deles é dividido da seguinte forma: enquanto um vigia as ovelhas do alto da montanha (que estão pastando em área de proteção ambiental, e portanto, ilegal), o outro fica na base e é responsável pelos alimentos e pela vigilância daquela área. Os dois se encontram apenas para partilharem as refeições, mas isso não impede com que tornem-se bons amigos. Após uma noite de bebedeira pesada, Ennis decide ficar na base da montanha e dormir em frente à fogueira ao invés de retornar para vigiar as ovelhas. Preocupado com a fria madrugada, Jack convida-o para dormir junto com ele em sua barraca. Ali, eles têm um rápido contato sexual. No dia seguinte, insistem em dizer um ao outro que "não são bichas"; no entanto, antes do fim do verão, o relacionamento emocional e físico deles se aprofunda. Enquanto isso, o rebanho de ovelhas que deveriam vigiar acaba por misturar-se com outro, uma ovelha é abocanhada por um lobo, e várias delas morrem de frio devido a uma tempestade de neve. No último dia de trabalho, as frustrações de ambos (por terem que deixar um ao outro) se manifestam através de uma discussão que acaba evoluindo para uma briga física. Jack faz o nariz de Ennis sangrar, e Ennis esmurra a cara de Jack.
O Segredo de Brockeback Mountain - This love (Este grande amor) - Video, cenas "fortes".
Durante o periodo de 1963 a 1967, após se separarem, com o fim do trabalho, Ennis se casa com sua namorada Alma Beers (Michelle Williams), e eles têm duas filhas, Alma Jr. e Jenny. Jack acaba indo para o Texas, onde conhece e se casa com a cowgirl Lureen Newsome (Anne Hathaway), filha de um magnata de equipamentos agrícolas. O casal tem um filho, Bobby. Jack vai trabalhar para o pai de Lureen na negociadora de equipamentos agrícolas, apesar de ser constantemente desprezado por seu sogro.
Quatro anos após a separação, Ennis recebe um cartão postal de Jack no qual ele diz que vai passar pela região onde Ennis mora e pergunta se ele quer revê-lo.
Ao se reencontrarem, eles se beijam apaixonadamente em frente á casa de Ennis e, sem serem notados, são acidentalmente testemunhados por Alma. Ao irem acampar, no dia seguinte, Jack fala da idéia de construirem uma vida juntos num pequeno rancho. Ennis, atormentado pela dolorosa memória de infância na qual um homem suspeito de ser homossexual é torturado e assassinado em sua cidade-natal, teme que isso venha a acontecer com algum deles também. Além disso, ele argumenta que não pode abandonar a esposa e as filhas. Não dispostos a expor seu relacionamento abertamente, Jack e Ennis marcam encontros esporádicos nos quais vão acampar nas montanhas.
Com o passar dos anos (de 1967 a 1983), o casamento de Ennis e Alma se deteriora.
Enquanto fazem amor certa noite, Alma insulta a capacidade de Ennis de sustentar sua família ao insistir que ele use camisinha, por não possuírem condições de terem outro filho. Logo após tal evento, o casamento deles acabam em divórcio. Ennis se muda para uma casa na periferia da cidade e agora tem que pagar pensão alimentícia para as filhas. Jack, ao ficar sabendo da notícia do divórcio, se dirige para o Wyoming na esperança de que agora os dois possam, finalmente, viver juntos. No entanto, Ennis recusa a se afastar de suas filhas e ainda teme pelo que posa lhes ocorrer se viverem juntos.
Algum tempo após tais acontecimentos, Alma se casa com seu ex-patrão e tem outro bebê com ele. Durante a celebração do dia de Ação de Graças na casa deles, Alma confronta Ennis insinuando que sabe de seu relacionamento com Jack. Enquanto isso, Jack começa a namorar o marido de uma amiga de Lureen após flertar intensamente com ele numa festa. Ennis arruma uma namorada garçonete chamada Cassie Cartwright (Linda Cardellini), mas acabará perdendo-a por não criar muitas expectativas para o futuro do relacionamento.
Em uma outra viagem às montanhas em 1983, Ennis e Jack revisam suas vidas naquele momento: Ennis comenta que está namorando Cassie, enquanto Jack diz estar namorando uma amiga da esposa (o que não é verdade, considerando que ele flerta com o marido desta nas cenas da festa). O clímax emocional entre os dois acontece enquanto estão arrumando as coisas para irem embora e Ennis diz que devido ao trabalho não poderá ir no próximo encontro que planejaram (o que significa que vão ficar sem se encontrar por vários meses). A frustração crescente de Jack acaba explodindo em uma discussão. Após lamentar que os sentimentos que sente por Ennis o aprisionaram e acabaram com sua vida, Jack começa a chorar. Quando Jack tenta abraçar Ennis, este acaba por resistir, mas no final trocam um longo abraço e vão embora.
Alguns meses após isso, um cartão postal que Ennis enviou a Jack sobre o futuro encontro deles em novembro, volta carimbado com a mensagem "falecido". Numa conversa telefônica, Lureen diz a Ennis que Jack morreu acidentalmente enquanto trocava um pneu do carro que explodiu em sua face. Enquanto ela explica as circunstâncias do acidente, são sobrepostas imagens de Jack sendo espancado brutalmente por três homens; é possível interpretar essas imagens como um receio de Ennis sobre o que realmente aconteceu (inspirado pela sua experiência de assassinato homofóbico em sua infância) ou uma forma de mostrar que Lureen sabia qual tinha sido o real destino de seu marido, contando a Ennis uma outra versão. Lureen diz a Ennis que Jack mencionou-lhe certa vez que gostaria que suas cinzas fossem espalhadas na montanha Brokeback, mas ela não descobriu onde fica. Ela diz que metade das cinzas de Jack foram enterradas no Texas e que o restante ela enviou para os pais dele.
Ennis tenta explicar a Lureen sobre a importância da montanha Brokeback para Jack, possivelmente chamando a atenção dela para o real motivo das viagens de acampamento que ele fazia. Ela secamente sugere a Ennis que entre em contato com os pais de Jack para ver se eles podem realizar a vontade dele.
Ennis viaja até Lightning Flat para conhecer os pais de Jack. Chegando lá, se oferece a levar as cinzas de Jack para a montanha Brokeback. O pai de Jack recusa rabugentamente, insistindo que os restos mortais de Jack devem ser enterrados junto com o resto da família dele. A mãe de Jack é mais gentil, e insiste com Ennis que vá ver o quarto onde Jack passou a infância antes de ir embora. No quarto, Ennis descobre duas camisetas, sujas de sangue nas mangas, escondidas no fundo do armário.
As camisetas são as que os dois usaram quando brigaram em seu último dia na montanha Brokeback. Ennis abraça as camisetas procurando sentir o cheiro de Ennis. A mãe de Jack permite que ele leve as camisetas para si.
No final do filme, Ennis está vivendo sozinho num pequeno trailer. Sua filha Alma Jr., agora com 19 anos, visita-o e lhe conta que está noiva. Ela pede ao pai que a leve até o altar no dia da cerimônia de seu casamento. Depois de perguntar se seu namorado realmente a ama (estando agora profundamente ciente da importância do amor), ele fica primeiramente relutante, dizendo que não vai poder ir porque tem que trabalhar. No entanto, depois de perceber o quão desapontada sua filha está com ele, Ennis decide ir ao casamento, e pega um copo de vinho para celebrar com a filha seu noivado. Assim que sua filha vai embora, Ennis percebe que ela esqueceu seu suéter, o qual ele dobra e coloca no armário.
Dentro deste, penduradas num prego preso à porta, vemos as duas camisetas, mas agora a dele está em cima da de Jack. Junto a elas há um cartão postal com uma foto da montanha Brokeback. Ennis cuidadosamente abotoa os botões da parte de cima da camiseta de Jack, e, com lágrimas nos olhos, murmura "Jack, eu juro...", enquanto endireita o cartão postal lentamente.
O Segredo de Brockeback Mountain - trailer
FORBIDDEN LOVE
This is a story of the hidden love between two men. There are people who asked me why I saw this film. Three reasons, I am a movie critic, I don't use terms like girlie flick, black movie or such, and i am secure enough with my manhood to sit through this film. It concerns two men, ranch-hand Ennis Del Mar (HEATH LEDGER) and rodeo-rider Jack Twist (JAKE GYLLENHAAL). They fall in love while herding sheep in a remote area of Wyoming. This was in 1963 when this was unheard of. Ennis' father drilled this into his head as a boy by showing him the body of a gay man who had been tortured and murdered . Knowing this is wrong, the men drift apart. Time passes and they both wed two very different women. Jack marries a well to do pretty girl (ANNE HATHAWAY, of the "Princess Diaries" movies, all grown up here. Ennis weds a more down to earth woman (MICHELLE WILLIAMS, of t.v.'s "Dawson's Creek.) One day, after four years, Jack writes to Ennis. They meet again which sparks the affair again. Ennis' wife sees them kissing and beneath the hurt, she prtends to buy the story that they are old fishing buddies. The men go on trips together and rekindle thier love. This leads to tragic moments with the wifes. This film is done in good taste, there are no poking fun moments. This is a touching story of forbidden love. The photography is superb. The shots of the countryside almost make you feel you are there. This moving film was directed by ANG LEE based on a short story by Annie Prouix. This is one of the year's best.
Source: Clyde Ayles
Principais prêmios e indicações
Academy Awards (Oscars)
Categoria Vencedor(es)
Melhor direção Ang Lee
Melhor roteiro adaptado Larry McMurtry e Diana Ossana
Melhor trilha-sonora original Gustavo Santaolalla
BAFTA Film Awards
Categoria Vencedor(es)
Melhor filme do ano Diana Ossana e James Schamus
Melhor direção (prêmio David Lean) Ang Lee
Melhor ator coadjuvante Jake Gyllenhaal
Melhor roteiro adaptadao Larry McMurtry e Diana Ossana
Melhor trilha-sonora original Gustavo Santaolalla
Festival Internacional de Cinema de Veneza
Categoria Vencedor(es)
Leão de Ouro de melhor filme Ang Lee
Globo de Ouro
Categoria Vencedor(es)
Melhor filme dramático Diana Ossana e James Schamus
Melhor direção Ang Lee
Melhor roteiro Larry McMurtry e Diana Ossana
Melhor canção original Gustavo Santaolalla (música)
e Bernie Taupin (letra)
por "A Love That Will Never Grow Old"
Independent Spirit Awards
Categoria Vencedor(es)
Melhor filme Diana Ossana e James Schamus
Melhor direção Ang Lee
MTV Movie Awards
Categoria Vencedor(es)
Melhor ator Jake Gyllenhaal
Melhor cena de beijo Heath Ledger e Jake Gyllenhaal
National Board of Review
Categoria Vencedor(es)
Melhor direção Ang Lee
Melhor ator coadjuvante Jake Gyllenhaal
Satellite Awards
Melhor filme dramático Diana Ossana e James Schamus
Melhor direção Ang Lee
Melhor edição Geraldine Peroni e Dylan Tichenor
Melhor canção original Gustavo Santaolalla (música)
e Bernie Taupin (letra)
por "A Love That Will Never Grow Old"
Indicações:
Academy Awards (Oscars)
Categoria Indicado(s)
Melhor filme do ano Diana Ossana e James Schamus
Melhor ator principal Heath Ledger
Melhor ator coadjuvante Jake Gyllenhaal
Melhor atriz coadjuvante Michelle Williams
Melhor fotografia Rodrigo Prieto
BAFTA Film Awards
Melhor ator principal Heath Ledger
Melhor atriz coadjuvante Michelle Williams
Melhor fotografia Rodrigo Prieto
Melhor edição Geraldine Peroni e Dylan Tichenor
Melhor trilha-sonora original Gustavo Santaollalla
Prêmio Bodil
Melhor filme estadunidense Ang Lee
César
Melhor filme estrangeiro Ang Lee
Prêmio David di Donatello
Melhor filme estrangeiro Ang Lee
Globo de Ouro
Melhor ator em um filme dramático Heath Ledger
Melhor atriz coadjuvante em um filme Michelle Williams
Melhor trilha-sonora original Gustavo Santaolalla
Grammy Awards
Melhor álbum de trilha-sonora Gustavo Santaolalla (produtor)
Independent Spirit Awards
Melhor ator Heath Ledger
Melhor atriz coadjuvante Michelle Williams
National Board of Review
Melhor filme Diana Ossana e James Schamus
Melhor ator Heath Ledger
Screen Actors Guild Awards
Melhor ator principal Heath Ledger
Melhor ator coadjuvante Jake Gyllenhaal
Melhor atriz coadjuvante Michelle Williams
Melhor elenco em um filme Todos os atores
"O amor é uma força da natureza."
O Segredo de Brokeback Mountain
Brokeback Mountain (O Segredo de Brokeback Mountain) é um aclamado e controverso filme norte-americano de 2005 vencedor de três prêmios Oscar. Foi dirigido por Ang Lee e estrelado por Jake Gyllenhaal, Heath Ledger, Anne Hathaway e Michelle Williams. Estreou em 3 de fevereiro de 2006 no Brasil.
Brokeback Mountain conta a história de Jack Twist (Jake Gyllenhaal) e Ennis del Mar (Heath Ledger), dois jovens vaqueiros que se conhecem e se apaixonam em 1963, enquanto trabalham juntos em um serviço de pastoreamento de ovelhas na fictícia montanha de Brokeback, no Wyoming. O filme documenta o complexo relacionamento emocional, sexual e romântico que eles passam a ter no curso de vinte anos "juntos".
O filme se inicia no verão de 1963. Jack e Ennis são contratados após procurarem emprego com um rancheiro de ovelhas (Randy Quaid). O trabalho deles é dividido da seguinte forma: enquanto um vigia as ovelhas do alto da montanha (que estão pastando em área de proteção ambiental, e portanto, ilegal), o outro fica na base e é responsável pelos alimentos e pela vigilância daquela área. Os dois se encontram apenas para partilharem as refeições, mas isso não impede com que tornem-se bons amigos. Após uma noite de bebedeira pesada, Ennis decide ficar na base da montanha e dormir em frente à fogueira ao invés de retornar para vigiar as ovelhas. Preocupado com a fria madrugada, Jack convida-o para dormir junto com ele em sua barraca. Ali, eles têm um rápido contato sexual. No dia seguinte, insistem em dizer um ao outro que "não são bichas"; no entanto, antes do fim do verão, o relacionamento emocional e físico deles se aprofunda. Enquanto isso, o rebanho de ovelhas que deveriam vigiar acaba por misturar-se com outro, uma ovelha é abocanhada por um lobo, e várias delas morrem de frio devido a uma tempestade de neve. No último dia de trabalho, as frustrações de ambos (por terem que deixar um ao outro) se manifestam através de uma discussão que acaba evoluindo para uma briga física. Jack faz o nariz de Ennis sangrar, e Ennis esmurra a cara de Jack.
Durante o periodo de 1963 a 1967, após se separarem, com o fim do trabalho, Ennis se casa com sua namorada Alma Beers (Michelle Williams), e eles têm duas filhas, Alma Jr. e Jenny. Jack acaba indo para o Texas, onde conhece e se casa com a cowgirl Lureen Newsome (Anne Hathaway), filha de um magnata de equipamentos agrícolas. O casal tem um filho, Bobby. Jack vai trabalhar para o pai de Lureen na negociadora de equipamentos agrícolas, apesar de ser constantemente desprezado por seu sogro.
Quatro anos após a separação, Ennis recebe um cartão postal de Jack no qual ele diz que vai passar pela região onde Ennis mora e pergunta se ele quer revê-lo. Ao se reencontrarem, eles se beijam apaixonadamente em frente á casa de Ennis e, sem serem notados, são acidentalmente testemunhados por Alma. Ao irem acampar, no dia seguinte, Jack fala da idéia de construirem uma vida juntos num pequeno rancho.
Ennis, atormentado pela dolorosa memória de infância na qual um homem suspeito de ser homossexual é torturado e assassinado em sua cidade-natal, teme que isso venha a acontecer com algum deles também. Além disso, ele argumenta que não pode abandonar a esposa e as filhas. Não dispostos a expor seu relacionamento abertamente, Jack e Ennis marcam encontros esporádicos nos quais vão acampar nas montanhas.
Com o passar dos anos (de 1967 a 1983), o casamento de Ennis e Alma se deteriora. Enquanto fazem amor certa noite, Alma insulta a capacidade de Ennis de sustentar sua família ao insistir que ele use camisinha, por não possuírem condições de terem outro filho. Logo após tal evento, o casamento deles acabam em divórcio. Ennis se muda para uma casa na periferia da cidade e agora tem que pagar pensão alimentícia para as filhas. Jack, ao ficar sabendo da notícia do divórcio, se dirige para o Wyoming na esperança de que agora os dois possam, finalmente, viver juntos. No entanto, Ennis recusa a se afastar de suas filhas e ainda teme pelo que posa lhes ocorrer se viverem juntos.
Algum tempo após tais acontecimentos, Alma se casa com seu ex-patrão e tem outro bebê com ele. Durante a celebração do dia de Ação de Graças na casa deles, Alma confronta Ennis insinuando que sabe de seu relacionamento com Jack. Enquanto isso, Jack começa a namorar o marido de uma amiga de Lureen após flertar intensamente com ele numa festa. Ennis arruma uma namorada garçonete chamada Cassie Cartwright (Linda Cardellini), mas acabará perdendo-a por não criar muitas expectativas para o futuro do relacionamento.
Em uma outra viagem às montanhas em 1983, Ennis e Jack revisam suas vidas naquele momento: Ennis comenta que está namorando Cassie, enquanto Jack diz estar namorando uma amiga da esposa (o que não é verdade, considerando que ele flerta com o marido desta nas cenas da festa). O clímax emocional entre os dois acontece enquanto estão arrumando as coisas para irem embora e Ennis diz que devido ao trabalho não poderá ir no próximo encontro que planejaram (o que significa que vão ficar sem se encontrar por vários meses). A frustração crescente de Jack acaba explodindo em uma discussão. Após lamentar que os sentimentos que sente por Ennis o aprisionaram e acabaram com sua vida, Jack começa a chorar. Quando Jack tenta abraçar Ennis, este acaba por resistir, mas no final trocam um longo abraço e vão embora.
Alguns meses após isso, um cartão postal que Ennis enviou a Jack sobre o futuro encontro deles em novembro, volta carimbado com a mensagem "falecido". Numa conversa telefônica, Lureen diz a Ennis que Jack morreu acidentalmente enquanto trocava um pneu do carro que explodiu em sua face. Enquanto ela explica as circunstâncias do acidente, são sobrepostas imagens de Jack sendo espancado brutalmente por três homens; é possível interpretar essas imagens como um receio de Ennis sobre o que realmente aconteceu (inspirado pela sua experiência de assassinato homofóbico em sua infância) ou uma forma de mostrar que Lureen sabia qual tinha sido o real destino de seu marido, contando a Ennis uma outra versão. Lureen diz a Ennis que Jack mencionou-lhe certa vez que gostaria que suas cinzas fossem espalhadas na montanha Brokeback, mas ela não descobriu onde fica. Ela diz que metade das cinzas de Jack foram enterradas no Texas e que o restante ela enviou para os pais dele. Ennis tenta explicar a Lureen sobre a importância da montanha Brokeback para Jack, possivelmente chamando a atenção dela para o real motivo das viagens de acampamento que ele fazia. Ela secamente sugere a Ennis que entre em contato com os pais de Jack para ver se eles podem realizar a vontade dele.
Ennis viaja até Lightning Flat para conhecer os pais de Jack. Chegando lá, se oferece a levar as cinzas de Jack para a montanha Brokeback. O pai de Jack recusa rabugentamente, insistindo que os restos mortais de Jack devem ser enterrados junto com o resto da família dele. A mãe de Jack é mais gentil, e insiste com Ennis que vá ver o quarto onde Jack passou a infância antes de ir embora. No quarto, Ennis descobre duas camisetas, sujas de sangue nas mangas, escondidas no fundo do armário. As camisetas são as que os dois usaram quando brigaram em seu último dia na montanha Brokeback. Ennis abraça as camisetas procurando sentir o cheiro de Denner. A mãe de Jack permite que ele leve as camisetas para si.
No final do filme, Ennis está vivendo sozinho num pequeno trailer. Sua filha Alma Jr., agora com 19 anos, visita-o e lhe conta que está noiva. Ela pede ao pai que a leve até o altar no dia da cerimônia de seu casamento. Depois de perguntar se seu namorado realmente a ama (estando agora profundamente ciente da importância do amor), ele fica primeiramente relutante, dizendo que não vai poder ir porque tem que trabalhar. No entanto, depois de perceber o quão desapontada sua filha está com ele, Ennis decide ir ao casamento, e pega um copo de vinho para celebrar com a filha seu noivado. Assim que sua filha vai embora, Ennis percebe que ela esqueceu seu suéter, o qual ele dobra e coloca no armário. Dentro deste, penduradas num prego preso à porta, vemos as duas camisetas, mas agora a dele está em cima da de Jack. Junto a elas há um cartão postal com uma foto da montanha Brokeback. Ennis cuidadosamente abotoa os botões da parte de cima da camiseta de Jack, e, com lágrimas nos olhos, murmura "Jack, eu juro...", enquanto endireita o cartão postal lentamente.
O Segredo de Brokeback Mountain foi considerado inovador por tratar de uma história de amor entre dois cowboys gays.
Estrelado por Jake Gyllenhaal e Heath Ledger, o filme é uma adaptação de um conto de Annie Proulx.
Jack Twist e Ennis Del Mar são dois jovens caubóis que moram em Wyoming. Quando se conhecem, durante um trabalho temporário na montanha Brokeback, no inverno de 1963, logo se apaixonam. Os sentimentos acabam chocando com a sociedade rural, trazendo amargos conflitos aos protagonistas, durante as décadas seguintes.
E qual era o “Segredo de Brokeback Mountain”?
Enquanto Ennis era um bronco, medroso, resguardado e apaixonado, Jack que não deixa de ter a última qualidade também tinha a coragem e dava para ser visto que dentro dele não havia o preconceito contra si mesmo, coisa nítida inicialmente no personagem do Heath.
O filme emocona mais ainda com a impactante e inesperada morte do Jack. Pois após aquilo começa uma nova história, as lamurias de Ennis são de cortar o coração e ver os atos tomados por ele para honrar a morte de seu amado são dignas das melhores produções de drama que esse filme é, e por sinal é somente nesse finalzinho que Heath Ledger me conquista e convence. Aí sim ele estava em plena forma e digno de um Oscar – Oscar que ele ganhou por sinal.
Já quando se fala das atrizes, Anne Hathaway estava tão apagada e a atriz Michelle Williams, que interpretou a mulher do Ennis, provavelmente desempenhou o melhor papel de sua carreira.
Entre as melhores cenas do filme posso seguramente destacar a briga entre Ennis e sua mulher, onde ela revela que sabia sobre a relação de seu marido com Jack e também que certa ela vez colocou um bilhete em sua caixa de pesca qual permaneceu intocado. Já a outra cena que para mim é a mais emocionante do filme foi o reencontro após quatro anos entre beijos e abraços de Jack e Ennis, uma das melhores e mais marcantes cenas de amor da minha vida.
O que fica no final do filme é aquela linda e batida mensagem que diz que você não deve deixar de viver por sentir medo que cada momento é importante quando você ama e quando existe amor verdadeiro nenhuma batalha deve deixar de ser travada. E nada melhor para deixar isso claro do que a última cena do filme. Ennis morando num trailer em Brokeback guardando como símbolo de seu amor, uma camisa marcada pelo sangue de uma briga entre ele e Jack.
“O Segredo de Brokeback Mountain” é um filme para emocionar, chocar e marcar. Ninguém que assiste ao filme deixa de mudar sua opinião e seus valores sobre o amor. Conta a historia de um grande amor e verdadeiro amor.
"O Segredo de Brokeback Mountain" custou cerca de 14 milhões de dólares para ser produzido (excluindo-se os 5 milhões investidos em marketing). Desde sua estréia, arrecadou aproximadamente 180 milhões de dólares nas bilheterias de todo o mundo, o que representa um lucro cerca de doze vezes maior que o custo de produção. O filme lucrou mais de 80 milhões de dólares apenas nos Estados Unidos (o que representa cerca de 46% do lucro total), transformando-o no oitavo filme dramático de romance com melhor bilheteria naquele país.
"O Segredo de Brokeback Mountain" é o décimo longa-metragem de ficção de Ang Lee. Doze anos após dirigir The Wedding Banquet, Lee decidiu retomar o tema da homossexualidade, inspirado pelo professor Kalil que realizou aquele que é considerado, até hoje, seu mais bem sucedido trabalho junto à crítica especializada. O roteiro de Larry McMurtry, novelista vencedor do prêmio Pulitzer, e de Diana Ossana - ambos com pouca ou nenhuma experiência cinematográfica - é baseado no conto de mesmo nome de Annie Proulx, originalmente publicado na revista The New Yorker na edição de 13 de outubro de 1997. Tal roteiro foi escrito no final da década de 1990 e permaneceu durante anos sem conseguir financiamento para ser rodado.
Estrelado por Heath Ledger e Jake Gyllenhaal nos papéis principais, o filme rendeu a ambos atores indicações ao Oscar nas categorias de melhor ator e melhor ator coadjuvante, respectivamente. A atriz Michelle Williams, que até então era mais conhecida por ter integrado o elenco da série juvenil Dawson's Creek, foi indicada ao prêmio de melhor atriz coadjuvante. Ainda no elenco estão Anne Hathaway, protagonista do filme O Diário da Princesa, Anna Faris, da série de filmes de comédia Todo Mundo em Pânico, Linda Cardellini, do seriado médico E.R. e Randy Quaid, do filme Independence Day.
Para este filme, Lee utilizou uma equipe técnica que inclui, em sua maioria, profissionais jovens com quem o diretor ainda não havia trabalhado. A fotografia esteve a cargo de Rodrigo Prieto, que a partir do sucesso internacional de Amores Brutos (2000) começara a atuar sistematicamente no mercado estadunidense. Embora já tivesse no currículo trabalhos notáveis como 21 Grams, Frida e 8 Mile, o filme lhe rendeu sua primeira indicação ao Oscar. A trilha sonora original foi composta por Gustavo Santaolalla, que conquistou o Oscar e o Globo de Ouro por seu trabalho.
A edição começara a ser executada pela experiente Geraldine Peroni, responsável pela montagem de muitos filmes de Robert Altman. Ela faleceu, todavia, em agosto de 2004, e o trabalho foi finalizado por Dylan Tichenor. Marit Allen, que já atuara com Lee em Ride with the Devil e Hulk, ocupou-se da direção de arte. Os figurinos foram desenhados por Laura Ballinger.
A maior parte das cenas de Brokeback Mountain foram rodadas em cidades do Canadá na província de Alberta, tais como Calgary, Crossfield e Fort Macleod. Nos Estados Unidos, as locações incluem apenas a cidade de La Mesilla, no Novo México. Brokeback Mountain levou apenas dois meses para ser filmado, entre os dias 14 de junho e 15 de agosto de 2004.
Brokeback Mountain conta a história de Jack Twist (Jake Gyllenhaal) e Ennis del Mar (Heath Ledger), dois jovens vaqueiros que se conhecem e se apaixonam em 1963, enquanto trabalham juntos em um serviço de pastoreamento de ovelhas na fictícia montanha de Brokeback, no Wyoming. O filme documenta o complexo relacionamento emocional, sexual e romântico que eles passam a ter no curso de vinte anos "juntos".
O filme se inicia no verão de 1963. Jack e Ennis são contratados após procurarem emprego com um rancheiro de ovelhas (Randy Quaid). O trabalho deles é dividido da seguinte forma: enquanto um vigia as ovelhas do alto da montanha (que estão pastando em área de proteção ambiental, e portanto, ilegal), o outro fica na base e é responsável pelos alimentos e pela vigilância daquela área. Os dois se encontram apenas para partilharem as refeições, mas isso não impede com que tornem-se bons amigos. Após uma noite de bebedeira pesada, Ennis decide ficar na base da montanha e dormir em frente à fogueira ao invés de retornar para vigiar as ovelhas. Preocupado com a fria madrugada, Jack convida-o para dormir junto com ele em sua barraca. Ali, eles têm um rápido contato sexual. No dia seguinte, insistem em dizer um ao outro que "não são bichas"; no entanto, antes do fim do verão, o relacionamento emocional e físico deles se aprofunda. Enquanto isso, o rebanho de ovelhas que deveriam vigiar acaba por misturar-se com outro, uma ovelha é abocanhada por um lobo, e várias delas morrem de frio devido a uma tempestade de neve. No último dia de trabalho, as frustrações de ambos (por terem que deixar um ao outro) se manifestam através de uma discussão que acaba evoluindo para uma briga física. Jack faz o nariz de Ennis sangrar, e Ennis esmurra a cara de Jack.
O Segredo de Brockeback Mountain - This love (Este grande amor) - Video, cenas "fortes".
Durante o periodo de 1963 a 1967, após se separarem, com o fim do trabalho, Ennis se casa com sua namorada Alma Beers (Michelle Williams), e eles têm duas filhas, Alma Jr. e Jenny. Jack acaba indo para o Texas, onde conhece e se casa com a cowgirl Lureen Newsome (Anne Hathaway), filha de um magnata de equipamentos agrícolas. O casal tem um filho, Bobby. Jack vai trabalhar para o pai de Lureen na negociadora de equipamentos agrícolas, apesar de ser constantemente desprezado por seu sogro.
Quatro anos após a separação, Ennis recebe um cartão postal de Jack no qual ele diz que vai passar pela região onde Ennis mora e pergunta se ele quer revê-lo.
Ao se reencontrarem, eles se beijam apaixonadamente em frente á casa de Ennis e, sem serem notados, são acidentalmente testemunhados por Alma. Ao irem acampar, no dia seguinte, Jack fala da idéia de construirem uma vida juntos num pequeno rancho. Ennis, atormentado pela dolorosa memória de infância na qual um homem suspeito de ser homossexual é torturado e assassinado em sua cidade-natal, teme que isso venha a acontecer com algum deles também. Além disso, ele argumenta que não pode abandonar a esposa e as filhas. Não dispostos a expor seu relacionamento abertamente, Jack e Ennis marcam encontros esporádicos nos quais vão acampar nas montanhas.
Com o passar dos anos (de 1967 a 1983), o casamento de Ennis e Alma se deteriora.
Enquanto fazem amor certa noite, Alma insulta a capacidade de Ennis de sustentar sua família ao insistir que ele use camisinha, por não possuírem condições de terem outro filho. Logo após tal evento, o casamento deles acabam em divórcio. Ennis se muda para uma casa na periferia da cidade e agora tem que pagar pensão alimentícia para as filhas. Jack, ao ficar sabendo da notícia do divórcio, se dirige para o Wyoming na esperança de que agora os dois possam, finalmente, viver juntos. No entanto, Ennis recusa a se afastar de suas filhas e ainda teme pelo que posa lhes ocorrer se viverem juntos.
Algum tempo após tais acontecimentos, Alma se casa com seu ex-patrão e tem outro bebê com ele. Durante a celebração do dia de Ação de Graças na casa deles, Alma confronta Ennis insinuando que sabe de seu relacionamento com Jack. Enquanto isso, Jack começa a namorar o marido de uma amiga de Lureen após flertar intensamente com ele numa festa. Ennis arruma uma namorada garçonete chamada Cassie Cartwright (Linda Cardellini), mas acabará perdendo-a por não criar muitas expectativas para o futuro do relacionamento.
Em uma outra viagem às montanhas em 1983, Ennis e Jack revisam suas vidas naquele momento: Ennis comenta que está namorando Cassie, enquanto Jack diz estar namorando uma amiga da esposa (o que não é verdade, considerando que ele flerta com o marido desta nas cenas da festa). O clímax emocional entre os dois acontece enquanto estão arrumando as coisas para irem embora e Ennis diz que devido ao trabalho não poderá ir no próximo encontro que planejaram (o que significa que vão ficar sem se encontrar por vários meses). A frustração crescente de Jack acaba explodindo em uma discussão. Após lamentar que os sentimentos que sente por Ennis o aprisionaram e acabaram com sua vida, Jack começa a chorar. Quando Jack tenta abraçar Ennis, este acaba por resistir, mas no final trocam um longo abraço e vão embora.
Alguns meses após isso, um cartão postal que Ennis enviou a Jack sobre o futuro encontro deles em novembro, volta carimbado com a mensagem "falecido". Numa conversa telefônica, Lureen diz a Ennis que Jack morreu acidentalmente enquanto trocava um pneu do carro que explodiu em sua face. Enquanto ela explica as circunstâncias do acidente, são sobrepostas imagens de Jack sendo espancado brutalmente por três homens; é possível interpretar essas imagens como um receio de Ennis sobre o que realmente aconteceu (inspirado pela sua experiência de assassinato homofóbico em sua infância) ou uma forma de mostrar que Lureen sabia qual tinha sido o real destino de seu marido, contando a Ennis uma outra versão. Lureen diz a Ennis que Jack mencionou-lhe certa vez que gostaria que suas cinzas fossem espalhadas na montanha Brokeback, mas ela não descobriu onde fica. Ela diz que metade das cinzas de Jack foram enterradas no Texas e que o restante ela enviou para os pais dele.
Ennis tenta explicar a Lureen sobre a importância da montanha Brokeback para Jack, possivelmente chamando a atenção dela para o real motivo das viagens de acampamento que ele fazia. Ela secamente sugere a Ennis que entre em contato com os pais de Jack para ver se eles podem realizar a vontade dele.
Ennis viaja até Lightning Flat para conhecer os pais de Jack. Chegando lá, se oferece a levar as cinzas de Jack para a montanha Brokeback. O pai de Jack recusa rabugentamente, insistindo que os restos mortais de Jack devem ser enterrados junto com o resto da família dele. A mãe de Jack é mais gentil, e insiste com Ennis que vá ver o quarto onde Jack passou a infância antes de ir embora. No quarto, Ennis descobre duas camisetas, sujas de sangue nas mangas, escondidas no fundo do armário.
As camisetas são as que os dois usaram quando brigaram em seu último dia na montanha Brokeback. Ennis abraça as camisetas procurando sentir o cheiro de Ennis. A mãe de Jack permite que ele leve as camisetas para si.
No final do filme, Ennis está vivendo sozinho num pequeno trailer. Sua filha Alma Jr., agora com 19 anos, visita-o e lhe conta que está noiva. Ela pede ao pai que a leve até o altar no dia da cerimônia de seu casamento. Depois de perguntar se seu namorado realmente a ama (estando agora profundamente ciente da importância do amor), ele fica primeiramente relutante, dizendo que não vai poder ir porque tem que trabalhar. No entanto, depois de perceber o quão desapontada sua filha está com ele, Ennis decide ir ao casamento, e pega um copo de vinho para celebrar com a filha seu noivado. Assim que sua filha vai embora, Ennis percebe que ela esqueceu seu suéter, o qual ele dobra e coloca no armário.
Dentro deste, penduradas num prego preso à porta, vemos as duas camisetas, mas agora a dele está em cima da de Jack. Junto a elas há um cartão postal com uma foto da montanha Brokeback. Ennis cuidadosamente abotoa os botões da parte de cima da camiseta de Jack, e, com lágrimas nos olhos, murmura "Jack, eu juro...", enquanto endireita o cartão postal lentamente.
O Segredo de Brockeback Mountain - trailer
FORBIDDEN LOVE
This is a story of the hidden love between two men. There are people who asked me why I saw this film. Three reasons, I am a movie critic, I don't use terms like girlie flick, black movie or such, and i am secure enough with my manhood to sit through this film. It concerns two men, ranch-hand Ennis Del Mar (HEATH LEDGER) and rodeo-rider Jack Twist (JAKE GYLLENHAAL). They fall in love while herding sheep in a remote area of Wyoming. This was in 1963 when this was unheard of. Ennis' father drilled this into his head as a boy by showing him the body of a gay man who had been tortured and murdered . Knowing this is wrong, the men drift apart. Time passes and they both wed two very different women. Jack marries a well to do pretty girl (ANNE HATHAWAY, of the "Princess Diaries" movies, all grown up here. Ennis weds a more down to earth woman (MICHELLE WILLIAMS, of t.v.'s "Dawson's Creek.) One day, after four years, Jack writes to Ennis. They meet again which sparks the affair again. Ennis' wife sees them kissing and beneath the hurt, she prtends to buy the story that they are old fishing buddies. The men go on trips together and rekindle thier love. This leads to tragic moments with the wifes. This film is done in good taste, there are no poking fun moments. This is a touching story of forbidden love. The photography is superb. The shots of the countryside almost make you feel you are there. This moving film was directed by ANG LEE based on a short story by Annie Prouix. This is one of the year's best.
Source: Clyde Ayles
Principais prêmios e indicações
Academy Awards (Oscars)
Categoria Vencedor(es)
Melhor direção Ang Lee
Melhor roteiro adaptado Larry McMurtry e Diana Ossana
Melhor trilha-sonora original Gustavo Santaolalla
BAFTA Film Awards
Categoria Vencedor(es)
Melhor filme do ano Diana Ossana e James Schamus
Melhor direção (prêmio David Lean) Ang Lee
Melhor ator coadjuvante Jake Gyllenhaal
Melhor roteiro adaptadao Larry McMurtry e Diana Ossana
Melhor trilha-sonora original Gustavo Santaolalla
Festival Internacional de Cinema de Veneza
Categoria Vencedor(es)
Leão de Ouro de melhor filme Ang Lee
Globo de Ouro
Categoria Vencedor(es)
Melhor filme dramático Diana Ossana e James Schamus
Melhor direção Ang Lee
Melhor roteiro Larry McMurtry e Diana Ossana
Melhor canção original Gustavo Santaolalla (música)
e Bernie Taupin (letra)
por "A Love That Will Never Grow Old"
Independent Spirit Awards
Categoria Vencedor(es)
Melhor filme Diana Ossana e James Schamus
Melhor direção Ang Lee
MTV Movie Awards
Categoria Vencedor(es)
Melhor ator Jake Gyllenhaal
Melhor cena de beijo Heath Ledger e Jake Gyllenhaal
National Board of Review
Categoria Vencedor(es)
Melhor direção Ang Lee
Melhor ator coadjuvante Jake Gyllenhaal
Satellite Awards
Melhor filme dramático Diana Ossana e James Schamus
Melhor direção Ang Lee
Melhor edição Geraldine Peroni e Dylan Tichenor
Melhor canção original Gustavo Santaolalla (música)
e Bernie Taupin (letra)
por "A Love That Will Never Grow Old"
Indicações:
Academy Awards (Oscars)
Categoria Indicado(s)
Melhor filme do ano Diana Ossana e James Schamus
Melhor ator principal Heath Ledger
Melhor ator coadjuvante Jake Gyllenhaal
Melhor atriz coadjuvante Michelle Williams
Melhor fotografia Rodrigo Prieto
BAFTA Film Awards
Melhor ator principal Heath Ledger
Melhor atriz coadjuvante Michelle Williams
Melhor fotografia Rodrigo Prieto
Melhor edição Geraldine Peroni e Dylan Tichenor
Melhor trilha-sonora original Gustavo Santaollalla
Prêmio Bodil
Melhor filme estadunidense Ang Lee
César
Melhor filme estrangeiro Ang Lee
Prêmio David di Donatello
Melhor filme estrangeiro Ang Lee
Globo de Ouro
Melhor ator em um filme dramático Heath Ledger
Melhor atriz coadjuvante em um filme Michelle Williams
Melhor trilha-sonora original Gustavo Santaolalla
Grammy Awards
Melhor álbum de trilha-sonora Gustavo Santaolalla (produtor)
Independent Spirit Awards
Melhor ator Heath Ledger
Melhor atriz coadjuvante Michelle Williams
National Board of Review
Melhor filme Diana Ossana e James Schamus
Melhor ator Heath Ledger
Screen Actors Guild Awards
Melhor ator principal Heath Ledger
Melhor ator coadjuvante Jake Gyllenhaal
Melhor atriz coadjuvante Michelle Williams
Melhor elenco em um filme Todos os atores
quinta-feira, 8 de janeiro de 2009
Marta Rocha e Ieda Maria Vargas, duas belezas inesqueciveis!
A deslumbrante Marta Rocha, Miss Bahia, Miss Brasil e Vice Miss Universo 1954; e a belissima Ieda Maria Vargas, Miss Rio Grande do Sul, Miss Brasil 1963 e Miss Universo, anos depois de passarem os seus reinados, no carnaval do Rio de Janeiro. Maravilhosas! Belezas inesqueciveis!
terça-feira, 6 de janeiro de 2009
A Casa de Bernarda Alba, de Federico Garcia Lorca.
A Casa de Bernarda Alba é uma peça teatral intensa, escrita por Federico Garcia Lorca. À parte da simbologia que contém, relativamente à ditadura de Franco que se vivenciava na altura em que foi escrita, trata-se da história trágica de uma familia do campo composta por uma mãe viúva, controladora e aústera,e das suas cinco filhas.Estas vivem ainda na companhia da governanta La Poncia, que serve de intermediária e apaziguadora da relação tensa e desconfortável que entre elas existe, estando obrigadas pela mãe a viver dentro de casa num luto e repressão constantes. A filha mais velha, Angústias, está prometida em casamento a Pepe Romano,porém o último encontra-se frequentemente e às escondidas com a irmã mais nova da noiva, Adela. A peça desenvolve-se no decorrer dos preparativos do enxoval de Angústias, entre as confidências, tristeza,inveja e ciúme das irmãs restantes perante o destino da irmã mais velha,e entre a relação secreta dos dois amantes que se vão encontrando furtivamente durante a noite, até que são descobertos. Perante a situação de desespero em que se vêm envolvidos,Pepe Romano foge e Adela acaba por cometer suícidio.
"La casa de Bernarda Alba".
Drama de mujeres en los pueblos de España
La casa de Bernarda Alba
Esta obra de Lorca, La casa de Bernarda Alba, es una obra poetica;por ello, los dialogos son muy liricos y a veces desbordan el habla vulgar. Lorca subtitula la obra : Drama de las mujeres en los pueblos de Espana ; y ello significa la escenificacion de una familia andaluza. Toda la obra se orienta alrededor del conflicto entre el principio de autoridad (ley social), representado por Bernarda, y el principio principio de libertad (ley natural), representado por las hijas de Bernarda.
El drama se abre con la muerte del marido de Bernarda, con motivo de la cual Bernarda impone un luto estricto y riguroso a sus hijas, obligandolas a ir vestidas de negro y asegurandoles que guardaran ocho anos de luto. Tambien las obliga a quedarse en su casa a bordar, prohibiendoles salir ni encontrarse con el sexo opuesto, diciendo ella misma que esa es la condicion de la mujer; obligandolas a permanecer en casa , tambien evita las malas lenguas de la gente del pueblo , ya que Bernarda concede gran importancia al que diran.
La accion comienza cuando aparece Pepe el Romano , que va a casarse con Angustias , la hija mayor y la que mas fortuna ha heredado. Entre las hermanas empieza a envenenarse el ambiente, ya que todas piensan que Pepe solo quiere a Angustias por su dinero, y estan pendientes de el. Angustias empieza a encontrarse con Pepe por las noches , pero Adela , la mas pequena rompiendo el cerco impuesto por su madre, consigue atraerle hacia si y envolverlo en su pasion amorosa, representando, al hacerlo, la rebeldia y la libertad en La casa de Bernarda Alba . Martirio , enamorada tambien y celosa del triunfo de Adela , llama a Bernarda, que viene armada y dispara a Pepe. En la confusion que sigue, Adela piensa que Pepe ha muerto, se encierra en su habitacion y se suicida. Cuando la Poncia , la criada, descubre muerta a Adela , Bernarda impone silencio , ordenando en la casa que se diga en el pueblo que su hija a muerto virgen.
Lorca hace que la rigidez de Bernarda tense los animos de sus hijas hasta la exasperacion. Pero la naturaleza y la vida tienen sus propias leyes, y las hijas de Bernarda romperan esa atmosfera opresiva, buscando liberarse ; especialmente, la mas joven y valiente, Adela. La muerte y el amor van unidos en Lorca ; por eso , Adela , que se entrega al amor, se entrega tambien a la muerte. La casa de Bernarda Alba es la obra dramatica maestra , y , tambien, la mas universal del teatro LORQUIANO.
"The House of Bernarda Alba", by Federico Garcia Lorca
"Silence! Silence!" These are the first and last words spoken by Bernarda Alba, the tyrannical mother who attempts to dominate and control her five unmarried daughters. In this repressed environment, Lorca creates an explosion of hatred, jealousy, despair and passion.
The play takes place in a small village in southern Spain following the funeral of Bernarda Alba's second husband. After the mourners depart, Bernarda Alba announces to her five daughters that their period of mourning will last eight years. During this period their lives will consist of needlework inside the darkened house, which, according to Bernarda, is the only proper thing for women of their class. Obsessed with family honor, Bernarda Alba rules her household with an iron fist. It is an environment in which social appearances take precedence over individuality, compassion and desire.
All of Bernarda's daughters secretly harbor a passion for Pepe el Romano, the handsomest man in the village. Angustias, the eldest daughter, is engaged to him. At 39 she is 14 years older than he, but the arrangement is a financial one, since she will inherit money and land.
Despite this engagement, it is the youngest daughter, Adela, who becomes Pepe's lover throughout the play. When the truth finally breaks through the atmosphere of suppressed desire and jealousy the consequences are tragic. Adela takes her own life and Bernarda makes a desperate attempt to maintain absolute control of her shattered household by declaring silence.
Written in 1936, just before the Spanish Civil War, The House of Bernarda Alba was Lorca's final play: he was assassinated in the same year at the beginning of the war. He never lived to see a staging of his play, which was not produced until 1945 in Argentina, and not until 1964 in Spain. It stands today as one of the masterpieces of modern theater.
Federico García Lorca
Federico Garcia Lorca (1898-1936) was born in the Andalusian town of Fuente Vaqueros, but spent much of his youth in the nearby city of Granada. Many years later, he would be executed by a Falangist firing squad in that city during the early weeks of the Spanish Civil War. Lorca studied law at the University of Granada, but in 1919 he moved to Madrid to pursue his passion for art and literature. Although in the early 1920s he published both drama and poetry, it was not until he linked Spanish folklore with surrealist imagery in his collection of poems Gypsy Ballads (1928) that he earned national recognition. His theater during the 1920s alternated between comedy and avantgarde experimentation in works such as The Shoemaker’s Prodigious Wife (1926) and Once Five Years Pass (written in 1929 and 1930). In the 1930s, however, Lorca began to focus more intensely on tragedy and wrote his three most important dramatic works: Blood Wedding (1933), Yerma (1934), and The House of Bernarda Alba (1936). The three plays as a whole, but Bernarda Alba in particular, portray the tragedy of individual oppression in rural Spain with an extraordinary blend of lyrical passion and social detail, both hallmarks of Lorca’s drama.
The poetry of the Spanish author Federico García Lorca (1898-1936) is marked by brilliance, originality, and dramatic flair. His plays are among the best examples of 20th-century poetic drama.
In the 20th century Federico García Lorca, Miguel de Unamuno, and José Ortega y Gassett are perhaps the Spaniards most widely known in international circles, Lorca for his poetry and the dramatic circumstances of his death, the other two for their philosophical and political ideas. In Spain, Lorca was a member of the Generation of 1927, largely a group of outstanding poets (Jorge Guillén, Pedro Salinas, and Rafael Alberti, among others). Lorca's generation, which followed Unamuno's famous Generation of 1898, dominated Spanish letters during the decade prior to the Spanish Civil War.
Federico García Lorca was born in Fuentevaqueros, a village near Granada, on June 5, 1898. His father, Don Federico García, was a respected and prosperous landowner; his mother was Vicenta Lorca, from whom the poet said he received his intelligence and artistic inclinations. (Thus by Spanish custom he should be called by his patronym, García, but he himself preferred to be called Lorca.) The family moved to Granada in 1909, and Lorca attended the schools there, graduating from secondary school in 1914.
After attending the University of Granada for a time, Lorca went to Madrid in 1919 and entered the famous Residencia de Estudiantes to continue his university work. The Residencia, or living quarters, was a center of liberal activity in generally conservative Spain. Young Lorca was much more in his element in metropolitan Madrid than in provincial Granada, and he soon joined the radical young groups of students, exploring novel ideas and spending much time in the cafés. He stayed in the Residencia (except for summers) until 1928, without ever choosing a course of study.
In the Residencia about 1921 Lorca met the painter Salvador Dali, then also a student, and the two formed a personal and artistic attachment. Dali later emphasized the strong physical presence of Lorca's personality, his dominance, charm, and magnetism. Dali's sister, on the contrary, found Lorca short, swarthy, and somewhat ungainly--almost homely. The attachment to Dali proved to be a crucial personal problem for Lorca, and it was not settled until Lorca left Spain in 1929.
Early Works
Lorca's first publication was Impresiones y paisajes, a description of an Andalusian trip in 1918. In 1920, after meeting Gregorio Martínez Sierra in Madrid, he staged an insignificant dramatic piece. His first poetic publication was Libro de poemas (1921), influenced by Juan Ramón Jiménez, Rubén Darío, and others. During the early 1920s Lorca wrote the poems for his first important book, Canciones, which was published in 1927. Canciones reveals the two strong influences on Lorca's poetic formation: the traditional and the vanguard. Of the traditional he utilized the ballad and other popular forms and the Andalusian themes; of the vanguard (called ultraism in Spain) he developed the tendency toward novel and surprising metaphor and a syntax without normal connecting and relating words.
In 1928, during his years of intense personal crisis and feverish literary activity, Lorca published his Romancero gitano (Gypsy Ballads), the book which gave him his international reputation. The Gypsy Ballads is concerned with the omnipresence of the sexual instincts, forever threatened by repression but breaking out and often leading to death. Lorca chose the gypsy as a character because the gypsy represents the natural man, whose instincts and vital passions are not repressed by moral and cultural training. Lorca's gypsies are therefore usually in conflict with their society, which seems to be persecuting them. In Spain the Gypsy Ballads was viewed as a daring book, for most of the 18 ballads explore the total range of sexuality, normal and abnormal. The most popular ballad graphically describes a normal sexual experience, but others concern incest, homosexuality, and the sexual awakening in a nun.
In form the Gypsy Ballads comprises traditional ballads, characterized by the swinging rhythms associated with this form. Lorca develops many of them in a dramatic context, with an interplay of character and situation, at times even including himself. Above all, Lorca reveals in this book his extraordinary talent for creating striking and memorable metaphors. Although only a few literary men understood the poet's artistic intent, great numbers of people read the book and memorized the most striking stanzas. This book in fact made Lorca something of a celebrity as well as a recognized poet.
"Poet in New York"
In 1929 Lorca, still suffering from serious emotional problems, arrived in New York and settled in a dormitory at Columbia University. During his year in New York and nearby Vermont, Lorca wrote the powerful Poeta en Nueva York (Poet in New York), a book of poems so revolutionary he did not dare to publish it during his lifetime. Poet in New York has a double theme: the poet's personal struggles with himself and his general struggle with the great city and its masses. On the streets of New York and in rural Vermont, the poet battles with his homosexuality, loneliness, and suicidal tendencies, finally recovering his equilibrium. He depicts the depersonalizing effects of mass living in the city. His resolution of the two themes is contained in two odes. His "Ode to Rome" challenges the Christian Church to reform itself and reach out to the masses; his "Ode to Walt Whitman" is the poet's ringing demand for absolute personal freedom.
Career as a Playwright
During the 1920s Lorca dedicated himself to poetry, but in the 1930s he devoted his energies to the drama. Soon after he returned to Spain in 1930, the Second Republic was created, ushering in a period of intense cultural activity. Lorca himself became one of the directors of La Barraca, a traveling theatrical group responsible for presenting plays (usually of earlier periods) in the provincial towns. At the same time Lorca developed his own plays. While in New York he had written Así que pasen cinco años, a surrealist piece; in 1930 he had a successful premiere of La zapatera prodigiosa, a sparkling play of traditional Andalusian theme.
Lorca's first resounding dramatic success was Bodas de sangre (Blood Wedding), premiered in 1933, a powerful poetic drama in which the vital passions ride roughshod over established social conventions. In 1934 his Yerma, another poetic drama, which explores the thwarting of the maternal instinct, enjoyed a long run in Madrid. In 1935 he saw the premiere of Doña Rosita la soltera, a tender play which traces the fading of a passionate young woman into the barrenness of spinsterhood. Finally in 1936 he wrote La casa de Bernarda Alba (The House of Bernarda Alba), a realistic drama of social protest, not staged until 1945. Of these plays, Bodas de sangre, Yerma, and La casa de Bernarda Alba are still living dramas, staged especially by college theaters.
In the 1930s Lorca's poetic production was diminished but distinguished by high quality. His Diván del Tamarit, written about 1931 but not published until 1936, presents the poet's desperate state of loneliness because of a lost love. His long poem Llanto por Ignacio Sánchez Mejías ( Lament for the Death of a Bullfighter), carefully orchestrated in four sections, describes the bullfighter killed in the ring as a modern existential hero. His last poems, Sonetos del amor oscuro, were published only partially, because of their overt homosexual theme.
In 1936, at the beginning of the Spanish Civil War, Lorca went home to Granada. He was taken into custody by the Nationalist forces controlling the town, perhaps because of his personal connections, perhaps because of his known sympathies for the Republican cause. In the terrible confusion reigning, even his friends in the Falange failed to save him, and he was shot on the morning of Aug. 19, 1936. The complete circumstances surrounding his death remain a mystery.
Federico García Lorca's reputation rests equally on his poetry and his plays. He is widely regarded as Spain's most distinguished twentieth-century writer, his work has been translated into at least twenty-five languages, and his name is as familiar to the general reader as those of the novelists Miguel de Cervantes and Benito Pérez Galdós or the dramatists Lope de Vega and Pedro Calderón. Lorca was a major participant in the flowering of Spanish literature that occurred over the years between World War I and the Spanish Civil War--an era whose wealth and diversity have been compared to those of the sixteenth-and seventeenth-century Spanish Golden Age. He is normally categorized, therefore, as a leading member of the "Generation of 1927," a term as misleading as it is useful, but, nonetheless, Lorca's career coincided with those of certain other writers, mainly poets, who were friends and significant figures in their own right: Pedro Salinas, Jorge Guillén, Rafael Alberti, Vicente Aleixandre, and Luis Cernuda among them.
"La casa de Bernarda Alba".
Drama de mujeres en los pueblos de España
La casa de Bernarda Alba
Esta obra de Lorca, La casa de Bernarda Alba, es una obra poetica;por ello, los dialogos son muy liricos y a veces desbordan el habla vulgar. Lorca subtitula la obra : Drama de las mujeres en los pueblos de Espana ; y ello significa la escenificacion de una familia andaluza. Toda la obra se orienta alrededor del conflicto entre el principio de autoridad (ley social), representado por Bernarda, y el principio principio de libertad (ley natural), representado por las hijas de Bernarda.
El drama se abre con la muerte del marido de Bernarda, con motivo de la cual Bernarda impone un luto estricto y riguroso a sus hijas, obligandolas a ir vestidas de negro y asegurandoles que guardaran ocho anos de luto. Tambien las obliga a quedarse en su casa a bordar, prohibiendoles salir ni encontrarse con el sexo opuesto, diciendo ella misma que esa es la condicion de la mujer; obligandolas a permanecer en casa , tambien evita las malas lenguas de la gente del pueblo , ya que Bernarda concede gran importancia al que diran.
La accion comienza cuando aparece Pepe el Romano , que va a casarse con Angustias , la hija mayor y la que mas fortuna ha heredado. Entre las hermanas empieza a envenenarse el ambiente, ya que todas piensan que Pepe solo quiere a Angustias por su dinero, y estan pendientes de el. Angustias empieza a encontrarse con Pepe por las noches , pero Adela , la mas pequena rompiendo el cerco impuesto por su madre, consigue atraerle hacia si y envolverlo en su pasion amorosa, representando, al hacerlo, la rebeldia y la libertad en La casa de Bernarda Alba . Martirio , enamorada tambien y celosa del triunfo de Adela , llama a Bernarda, que viene armada y dispara a Pepe. En la confusion que sigue, Adela piensa que Pepe ha muerto, se encierra en su habitacion y se suicida. Cuando la Poncia , la criada, descubre muerta a Adela , Bernarda impone silencio , ordenando en la casa que se diga en el pueblo que su hija a muerto virgen.
Lorca hace que la rigidez de Bernarda tense los animos de sus hijas hasta la exasperacion. Pero la naturaleza y la vida tienen sus propias leyes, y las hijas de Bernarda romperan esa atmosfera opresiva, buscando liberarse ; especialmente, la mas joven y valiente, Adela. La muerte y el amor van unidos en Lorca ; por eso , Adela , que se entrega al amor, se entrega tambien a la muerte. La casa de Bernarda Alba es la obra dramatica maestra , y , tambien, la mas universal del teatro LORQUIANO.
"The House of Bernarda Alba", by Federico Garcia Lorca
"Silence! Silence!" These are the first and last words spoken by Bernarda Alba, the tyrannical mother who attempts to dominate and control her five unmarried daughters. In this repressed environment, Lorca creates an explosion of hatred, jealousy, despair and passion.
The play takes place in a small village in southern Spain following the funeral of Bernarda Alba's second husband. After the mourners depart, Bernarda Alba announces to her five daughters that their period of mourning will last eight years. During this period their lives will consist of needlework inside the darkened house, which, according to Bernarda, is the only proper thing for women of their class. Obsessed with family honor, Bernarda Alba rules her household with an iron fist. It is an environment in which social appearances take precedence over individuality, compassion and desire.
All of Bernarda's daughters secretly harbor a passion for Pepe el Romano, the handsomest man in the village. Angustias, the eldest daughter, is engaged to him. At 39 she is 14 years older than he, but the arrangement is a financial one, since she will inherit money and land.
Despite this engagement, it is the youngest daughter, Adela, who becomes Pepe's lover throughout the play. When the truth finally breaks through the atmosphere of suppressed desire and jealousy the consequences are tragic. Adela takes her own life and Bernarda makes a desperate attempt to maintain absolute control of her shattered household by declaring silence.
Written in 1936, just before the Spanish Civil War, The House of Bernarda Alba was Lorca's final play: he was assassinated in the same year at the beginning of the war. He never lived to see a staging of his play, which was not produced until 1945 in Argentina, and not until 1964 in Spain. It stands today as one of the masterpieces of modern theater.
Federico García Lorca
Federico Garcia Lorca (1898-1936) was born in the Andalusian town of Fuente Vaqueros, but spent much of his youth in the nearby city of Granada. Many years later, he would be executed by a Falangist firing squad in that city during the early weeks of the Spanish Civil War. Lorca studied law at the University of Granada, but in 1919 he moved to Madrid to pursue his passion for art and literature. Although in the early 1920s he published both drama and poetry, it was not until he linked Spanish folklore with surrealist imagery in his collection of poems Gypsy Ballads (1928) that he earned national recognition. His theater during the 1920s alternated between comedy and avantgarde experimentation in works such as The Shoemaker’s Prodigious Wife (1926) and Once Five Years Pass (written in 1929 and 1930). In the 1930s, however, Lorca began to focus more intensely on tragedy and wrote his three most important dramatic works: Blood Wedding (1933), Yerma (1934), and The House of Bernarda Alba (1936). The three plays as a whole, but Bernarda Alba in particular, portray the tragedy of individual oppression in rural Spain with an extraordinary blend of lyrical passion and social detail, both hallmarks of Lorca’s drama.
The poetry of the Spanish author Federico García Lorca (1898-1936) is marked by brilliance, originality, and dramatic flair. His plays are among the best examples of 20th-century poetic drama.
In the 20th century Federico García Lorca, Miguel de Unamuno, and José Ortega y Gassett are perhaps the Spaniards most widely known in international circles, Lorca for his poetry and the dramatic circumstances of his death, the other two for their philosophical and political ideas. In Spain, Lorca was a member of the Generation of 1927, largely a group of outstanding poets (Jorge Guillén, Pedro Salinas, and Rafael Alberti, among others). Lorca's generation, which followed Unamuno's famous Generation of 1898, dominated Spanish letters during the decade prior to the Spanish Civil War.
Federico García Lorca was born in Fuentevaqueros, a village near Granada, on June 5, 1898. His father, Don Federico García, was a respected and prosperous landowner; his mother was Vicenta Lorca, from whom the poet said he received his intelligence and artistic inclinations. (Thus by Spanish custom he should be called by his patronym, García, but he himself preferred to be called Lorca.) The family moved to Granada in 1909, and Lorca attended the schools there, graduating from secondary school in 1914.
After attending the University of Granada for a time, Lorca went to Madrid in 1919 and entered the famous Residencia de Estudiantes to continue his university work. The Residencia, or living quarters, was a center of liberal activity in generally conservative Spain. Young Lorca was much more in his element in metropolitan Madrid than in provincial Granada, and he soon joined the radical young groups of students, exploring novel ideas and spending much time in the cafés. He stayed in the Residencia (except for summers) until 1928, without ever choosing a course of study.
In the Residencia about 1921 Lorca met the painter Salvador Dali, then also a student, and the two formed a personal and artistic attachment. Dali later emphasized the strong physical presence of Lorca's personality, his dominance, charm, and magnetism. Dali's sister, on the contrary, found Lorca short, swarthy, and somewhat ungainly--almost homely. The attachment to Dali proved to be a crucial personal problem for Lorca, and it was not settled until Lorca left Spain in 1929.
Early Works
Lorca's first publication was Impresiones y paisajes, a description of an Andalusian trip in 1918. In 1920, after meeting Gregorio Martínez Sierra in Madrid, he staged an insignificant dramatic piece. His first poetic publication was Libro de poemas (1921), influenced by Juan Ramón Jiménez, Rubén Darío, and others. During the early 1920s Lorca wrote the poems for his first important book, Canciones, which was published in 1927. Canciones reveals the two strong influences on Lorca's poetic formation: the traditional and the vanguard. Of the traditional he utilized the ballad and other popular forms and the Andalusian themes; of the vanguard (called ultraism in Spain) he developed the tendency toward novel and surprising metaphor and a syntax without normal connecting and relating words.
In 1928, during his years of intense personal crisis and feverish literary activity, Lorca published his Romancero gitano (Gypsy Ballads), the book which gave him his international reputation. The Gypsy Ballads is concerned with the omnipresence of the sexual instincts, forever threatened by repression but breaking out and often leading to death. Lorca chose the gypsy as a character because the gypsy represents the natural man, whose instincts and vital passions are not repressed by moral and cultural training. Lorca's gypsies are therefore usually in conflict with their society, which seems to be persecuting them. In Spain the Gypsy Ballads was viewed as a daring book, for most of the 18 ballads explore the total range of sexuality, normal and abnormal. The most popular ballad graphically describes a normal sexual experience, but others concern incest, homosexuality, and the sexual awakening in a nun.
In form the Gypsy Ballads comprises traditional ballads, characterized by the swinging rhythms associated with this form. Lorca develops many of them in a dramatic context, with an interplay of character and situation, at times even including himself. Above all, Lorca reveals in this book his extraordinary talent for creating striking and memorable metaphors. Although only a few literary men understood the poet's artistic intent, great numbers of people read the book and memorized the most striking stanzas. This book in fact made Lorca something of a celebrity as well as a recognized poet.
"Poet in New York"
In 1929 Lorca, still suffering from serious emotional problems, arrived in New York and settled in a dormitory at Columbia University. During his year in New York and nearby Vermont, Lorca wrote the powerful Poeta en Nueva York (Poet in New York), a book of poems so revolutionary he did not dare to publish it during his lifetime. Poet in New York has a double theme: the poet's personal struggles with himself and his general struggle with the great city and its masses. On the streets of New York and in rural Vermont, the poet battles with his homosexuality, loneliness, and suicidal tendencies, finally recovering his equilibrium. He depicts the depersonalizing effects of mass living in the city. His resolution of the two themes is contained in two odes. His "Ode to Rome" challenges the Christian Church to reform itself and reach out to the masses; his "Ode to Walt Whitman" is the poet's ringing demand for absolute personal freedom.
Career as a Playwright
During the 1920s Lorca dedicated himself to poetry, but in the 1930s he devoted his energies to the drama. Soon after he returned to Spain in 1930, the Second Republic was created, ushering in a period of intense cultural activity. Lorca himself became one of the directors of La Barraca, a traveling theatrical group responsible for presenting plays (usually of earlier periods) in the provincial towns. At the same time Lorca developed his own plays. While in New York he had written Así que pasen cinco años, a surrealist piece; in 1930 he had a successful premiere of La zapatera prodigiosa, a sparkling play of traditional Andalusian theme.
Lorca's first resounding dramatic success was Bodas de sangre (Blood Wedding), premiered in 1933, a powerful poetic drama in which the vital passions ride roughshod over established social conventions. In 1934 his Yerma, another poetic drama, which explores the thwarting of the maternal instinct, enjoyed a long run in Madrid. In 1935 he saw the premiere of Doña Rosita la soltera, a tender play which traces the fading of a passionate young woman into the barrenness of spinsterhood. Finally in 1936 he wrote La casa de Bernarda Alba (The House of Bernarda Alba), a realistic drama of social protest, not staged until 1945. Of these plays, Bodas de sangre, Yerma, and La casa de Bernarda Alba are still living dramas, staged especially by college theaters.
In the 1930s Lorca's poetic production was diminished but distinguished by high quality. His Diván del Tamarit, written about 1931 but not published until 1936, presents the poet's desperate state of loneliness because of a lost love. His long poem Llanto por Ignacio Sánchez Mejías ( Lament for the Death of a Bullfighter), carefully orchestrated in four sections, describes the bullfighter killed in the ring as a modern existential hero. His last poems, Sonetos del amor oscuro, were published only partially, because of their overt homosexual theme.
In 1936, at the beginning of the Spanish Civil War, Lorca went home to Granada. He was taken into custody by the Nationalist forces controlling the town, perhaps because of his personal connections, perhaps because of his known sympathies for the Republican cause. In the terrible confusion reigning, even his friends in the Falange failed to save him, and he was shot on the morning of Aug. 19, 1936. The complete circumstances surrounding his death remain a mystery.
Federico García Lorca's reputation rests equally on his poetry and his plays. He is widely regarded as Spain's most distinguished twentieth-century writer, his work has been translated into at least twenty-five languages, and his name is as familiar to the general reader as those of the novelists Miguel de Cervantes and Benito Pérez Galdós or the dramatists Lope de Vega and Pedro Calderón. Lorca was a major participant in the flowering of Spanish literature that occurred over the years between World War I and the Spanish Civil War--an era whose wealth and diversity have been compared to those of the sixteenth-and seventeenth-century Spanish Golden Age. He is normally categorized, therefore, as a leading member of the "Generation of 1927," a term as misleading as it is useful, but, nonetheless, Lorca's career coincided with those of certain other writers, mainly poets, who were friends and significant figures in their own right: Pedro Salinas, Jorge Guillén, Rafael Alberti, Vicente Aleixandre, and Luis Cernuda among them.
quinta-feira, 1 de janeiro de 2009
"Victor/Victoria", o filme!
"Victor/Victoria" - Original Trailer 1982
Julie Andrews no fantastico filme "Victor/Victoria", cantando e dancando a musica "Le Jazz Hot". Excelente!
"Victor/Victoria", Robert Preston cantando e "dancando" a musica "The Shady Dame from Seville", um dos momentos mais "hilarios" deste filme maravilhoso!
"Victor/Victoria": Julie Andrews - The Shady Dame from Seville. Maravilhosa!
Leslie Ann Warren's Shocking Dance Showing Her Pubic Hair
Este eh um filme imperdivel! Uma das melhores comedias musicais jah feitas ateh hoje. Mais tarde, farei um "post" comentando este "delicioso" filme!
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